Illustrateur de mode Dallas Shaw

À un âge où la plupart d'entre nous jouaient encore à la maison avec nos fours à pâtisserie faciles, Dallas Shaw percutait déjà ses compétences artistiques. À quatre ans, elle a commencé à dessiner et au moment où elle a atteint la sixième année, elle avait déjà demandé à son premier emploi de l'animateur à Walt Disney. L'entreprise a pris Dallas sur son puits d'offre, des années plus tard, une fois qu'elle a grandi et est diplômée du programme d'illustration de son université. Maintenant, cet artiste basé au Delaware a 32 ans et, de la tête de son entreprise éponyme, signale des contrats avec l'élite du monde de la mode, tout le monde de Chanel et Kate Spade à Donna Karan et Ralph Lauren. Ses illustrations sont fantaisistes à son meilleur, représentant des rendus de femmes aquarelles douces de femmes très chics. Les dessins imaginatifs de Dallas ont honoré les pages d'innombrables magazines et blogs de style, et ont même repris le fourre-tout officiel pour la semaine de la mode de l'année dernière.

Aujourd'hui, Dallas accueille la personne dans sa maison pour une visite autour de son bureau et une discussion sur la création de la compagnie élégante qui prend le monde de la mode par assiette.

Nom et prénom: Dallas Shaw
Âge: 32
Titre / entreprise actuel: Propriétaire, Dallas Shaw
Contexte éducatif: Baccalauréat ès arts en illustration de l'Université de Marywood

Est-ce que ce que vous avez étudié à l'école s'applique à ce que vous faites actuellement? Sinon, où avez-vous acquis les compétences requises pour votre poste actuel?
Je me suis spécialisé en illustration à l'université, mais je dessine pratiquement tous les jours depuis que je pouvais tenir un crayon.

Quel a été votre premier emploi à l'université et comment avez-vous décroché ce poste?
Alors que j'avais plusieurs emplois dans toute l'école, mon premier emploi après l'université travaillait dans le bâtiment d'animation de Walt Disney World, enseignant aux clients comment dessiner. J'ai écrit à un animateur de Walt Disney Studios quand j'étais en 6e année et j'ai demandé un emploi… finalement, j'y suis interné et j'ai commencé à y travailler après l'obtention du diplôme. Je savais que je voulais être artiste à un très jeune âge. Ce n'est qu'à un an ou deux plus tard que je suis passé à la mode.

Vous avez ce que beaucoup de gens appelleraient une «carrière de rêve.«Comment avez-vous commencé dans l'industrie de la mode? Quels conseils avez-vous pour les autres qui cherchent à réussir?
Quand j'ai décidé que je voulais travailler dans la mode, j'ai réalisé que je ne connaissais pas une âme dans l'industrie, j'ai donc utilisé le talent que j'avais déjà, mélangé à un style personnel pour atteindre les créateurs à l'échelle nationale. Je les ai appelés, je leur ai envoyé un e-mail, j'ai mis mes œuvres à leurs mains de toutes les manières possibles. Finalement ça a fonctionné.

Quand avez-vous lancé votre marque d'illustration Dallas Shaw, et comment a-t-il changé depuis le début? Après avoir eu l'idée de démarrer votre entreprise, quelle a été votre première étape pour en faire une réalité?
La compagnie de Dallas Shaw a commencé comme de simples illustrations et est maintenant devenue des illustrations de mode pour les meilleures maisons de mode et autres projets élégants. J'ai commencé à en faire une réalité avec un site Web la seconde où j'ai décidé de le faire. Si vous pensez trop dur à quoi que ce soit avec ce risque, vous en parlez.

Votre liste de clients comprend Chanel, Kate Spade, Donna Karan et Jack Rogers. Comment avez-vous attiré l'attention de ces marques très estimées? Était-ce quelque chose qui s'est produit rapidement ou avez-vous construit votre chemin en travaillant avec des petites entreprises pour commencer?
J'ai fait mon chemin et j'ai payé ma cotisation pour dire le moins. J'ai toujours eu un emploi lié à l'art mais j'ai commencé par prendre tout ce qui est payé (presque tout). J'ai réalisé que je n'étais pas content de dessiner simplement, j'avais besoin de mener des projets que j'ai vraiment appréciés, et c'est à ce moment-là que je suis passé à des projets liés à la mode - ce que je comprends vraiment. Maintenant, j'ai la chance de pouvoir choisir mes projets.

De l'illustration au design de mode, vous avez eu des opportunités incroyables de présenter votre travail. L'année dernière, vous avez même conçu le fourre-tout officiel de la Mercedes-Benz Fashion Week! Avez-vous déjà rêvé que vous auriez ce genre d'opportunité? Selon vous, ce qui est un ingrédient principal qui a attribué à ce type de succès et de reconnaissance pour vous?
Le soutien de l'industrie de la mode a été un énorme atout pour ma carrière. Quand j'ai commencé à travailler avec des créateurs, ils ont réalisé que je n'étais pas seulement un artiste, j'étudie également la mode et j'adore l'industrie. C'était très précieux pour les concepteurs, et mon entreprise a grandi à cause de cela. Ils ont passé mon nom dans l'industrie très rapidement.  Je ne m'attendais pas à l'immense soutien, mais j'ai trouvé que les designers ne voulaient pas simplement mes œuvres, ils voulaient travailler avec moi, et c'est toujours la meilleure partie de mon travail parce que je peux toujours apporter mon propre style dans le travail. J'habite actuellement au Delaware, donc je dois aller à New York et en Californie souvent. J'ai vécu en Floride avant de déménager ici (je suis une fille de plage dans l'âme), mais il est important pour moi d'être plus proche de la ville.

De quelles manières voulez-vous toujours voir votre carrière évoluer?
Je travaille sur des projets encore plus grands cette année et j'espère continuer à travailler avec plus de maisons de mode. Je travaille également à trouver de nouvelles façons de rendre le travail plus facilement disponible pour les fashionistas quotidiens (la nouvelle page de boutique sur le site Web, etc.).

Comment vous êtes-vous soutenu lorsque vous étiez dans les premiers stades du lancement de votre entreprise? Avez-vous déjà travaillé gratuitement et recommanderiez-vous que les autres fassent aussi bien quand ils commencent?
Quand j'ai commencé mon entreprise, j'avais un emploi à temps plein jusqu'à ce que je sois assez stable pour partir. Je travaillais à plein temps le matin et je travaillais sur la construction de ma propre entreprise la nuit. Il a fallu des années avant que je puisse le faire à plein temps. Je n'ai jamais travaillé gratuitement, mais très souvent, je travaillais à moindre coût au début. Je pense que la plus grande erreur que quiconque avec un vrai talent peut faire est de dévaluer son travail.

Comment avez-vous géré la commercialisation de vos services lorsque vous commençiez juste?
J'ai essayé beaucoup de choses. J'ai travaillé avec une galerie à Miami pour montrer mon travail, et quand je n'y ai pas trouvé mes clients, j'ai essayé différents représentants de relations publiques. Cela m'a coûté beaucoup d'argent pour tout comprendre. Il s'avère pour moi, les designers veulent entendre directement de moi, et pas un étranger, alors maintenant nous faisons tout le marketing en interne. Vous devez parfois essayer beaucoup de choses pour découvrir ce qui fonctionne le mieux pour vous.

Quelle est votre partie préférée dans la gestion de votre propre entreprise? Quelle est la partie la plus difficile?
Il y a beaucoup de bien à gérer votre propre entreprise. La capacité de travailler à votre rythme, le sentiment de fierté, les belles choses que je vois dans l'industrie de la mode. La partie difficile est de suivre les heures dans le secteur de la mode. C'est assez sans escale.

Nous emmener à travers une journée de travail moyenne. À quoi ressemble votre horaire typique?
Ma journée typique est un tourbillon et il n'y a pas beaucoup de jours moyens de projets B / C changent chaque semaine ou mensuels. Généralement, je suis en hausse entre 5 et 6 ans. Je passe quelques heures le matin à écrire et à répondre aux e-mails, à examiner les nouvelles propositions de projet, à m'assurer que tous les sites de médias sociaux se déroulent en douceur. Ensuite, je passe le reste des jours à courir et à sortir des réunions, à dessiner, à s'arrêter chez un client pour une brève consultation ou un événement en fonction du projet. Je fais généralement des recherches la nuit pour des projets - consulter les images et les tendances pour m'assurer que ce que j'aime apparaît dans chaque projet.

Meilleur moment de votre carrière jusqu'à présent?
Je suis tellement reconnaissant de pouvoir dire que j'en ai eu quelques-uns. J'ai un certain sentiment de fierté en regardant le projet DKNY PR Girl devenir un tel succès sur Twitter (et hors). Quand j'ai vu des gens porter mes sacs sur le chemin d'un spectacle à MBFW - c'était une sensation assez incroyable. Et je viens de terminer illustrer un livre qui sortira bientôt. Tous les bons moments.

Quels conseils avez-vous pour les autres entrepreneurs en herbe?
Je dis toujours aux entrepreneurs que vous devez vous assurer que vous aimez vraiment ce que vous choisissez de faire parce que pour réussir, vous devez mettre les heures. Si vous n'aimez pas ce que vous faites, vous n'aurez pas le lecteur pour continuer.