Illustratrice et lettres Molly Jacques

À seulement 25 ans, le travail illustratif de Calligrapher Molly Jacques a déjà été présenté dans le Saint Graal de l'industrie du mariage, Martha Stewart Mariages. Gérant à invoquer l'émotion avec ses créations à la main ornée de calligraphie scriptée fantaisiste, les œuvres romantiques de Molly ont pris le monde du mariage d'assaut. Surtout connu pour ses œuvres d'art manuscrites, Molly a élargi son illustration de Jacques de Brand-Brand, dans le monde de la calligraphie et dans d'autres points de vente illustratifs, notamment la conception de la police, les ateliers de calligraphie et une boutique en ligne remplie de pièces personnalisées.

Dès son plus jeune âge, le dessin était une passion de Molly's-Pince, puis elle a transformé cet amour en carrière en herbe. Juste hors de l'université, elle a travaillé dans un magasin de papeterie à L.UN. où elle a découvert la beauté de la combinaison de la calligraphie et de la papeterie. En perfectionnant sa nouvelle compétence, elle a réalisé que l'art n'était qu'une simple extension du design et de l'illustration qu'elle a étudiés à l'école d'art.

De travailler dans un magasin de papeterie à l'ouverture de sa compagnie d'illustration indépendante dans son Michigan natal, Molly est une inspiration pour toutes les créations après avoir construit son empire illustratif en quelques années. Elle est la preuve qu'avec beaucoup de travail acharné, de compétences commerciales et de curiosité créative, votre passion peut se transformer en carrière réussie. Curieux de voir un échantillon de l'œuvre de Molly? Découvrez l'invitation d'un an de tout le monde de tout le script, nous avons transformé notre invitation en une délicieuse œuvre d'art!

Nom et prénom: Molly Jacques
Âge: 25
Titre / entreprise actuel: Illustration de Molly Jacques
Contexte éducatif: Baccalauréat en beaux-arts du Collège pour les études créatives à Détroit, Michigan

Emmenez-nous dans une biographie de carrière rapide. Comment le travail sur le papier sucre a-t-il influencé le travail que vous faites aujourd'hui? Quelle a été la plus grande leçon que vous ayez apprise en travaillant là-bas?
Ma carrière d'illustration a commencé à remonter à l'école primaire quand j'ai appris mon amour pour le dessin. Mes parents étaient super favorables, alors je suis juste allé avec. À partir de ce moment-là, j'ai fait de l'art pour le plaisir et j'ai pris les emplois d'illustration que je pouvais parcourir le chemin. Des années passées et finalement j'ai continué à étudier l'illustration au Collège pour les études créatives. Là, j'ai obtenu les compétences dont j'avais besoin sur la main-d'œuvre en plus de mon BFA. Bien que je travaillais en tant qu'illustrateur à travers et hors de l'université, j'envisage de travailler chez Sugar Paper pour être le véritable début de ma carrière en tant que pigiste créatif. Je n'ai jamais été exposé au monde de la papeterie + calligraphie jusqu'à ce que je commence à travailler là-bas, et cela a vraiment changé ma vision de ce qui est réellement considéré comme une illustration. La plus grande leçon que j'ai apprise en travaillant sur Sugar Paper était à quel point il est important de traiter non seulement vos clients, mais tout le monde avec respect et empathie. Pas tant une technique créative, mais une pratique de vie qui fait toute la différence.

En quoi l'art de la calligraphie diffère-t-il de ce que vous avez appris à l'école d'art?
En raison de l'accent mis sur la technique, la composition et l'harmonie, l'art de la calligraphie était une progression naturelle des compétences d'illustration que j'ai apprises à l'école d'art. Cela étant dit, je n'ai jamais eu de formation officielle en calligraphie ou en lettrage à la main pendant les études au CCS. Une compétence scolaire que j'utilise tout le temps avec le transfert de ma calligraphie sous forme numérique est l'utilisation d'Adobe Illustrator. Mon professeur d'art numérique était assez strict quand il s'agissait d'utiliser correctement l'outil stylo - et pour cela, je suis reconnaissant.

Quand avez-vous décidé que vous vouliez aller plus loin et démarrer votre propre entreprise?
Je n'ai pas décidé de faire le plein pas dans le monde indépendant jusqu'à il y a environ un an. Après être retourné au Michigan de Los Angeles, je devais trouver un emploi rapidement. J'ai commencé à réseauter avec certains des vendeurs de mariage locaux et j'ai continué à entendre qu'il y avait un manque majeur de calligraphie locale. Bientôt, j'ai commencé à obtenir un travail cohérent de calligraphie et le travail coincé! Au cours de la dernière année, mon entreprise s'est développée de façon exponentielle et j'ai maintenant la chance de créer des lettrage à main et de la calligraphie pour certaines des meilleures sociétés de papeterie.

Votre travail est régulièrement présenté dans de grandes sources de mariage comme Style-moi jolie et Martha Stewart Mariages. Lorsque vous avez commencé votre entreprise, comment avez-vous acquis une exposition pour votre marque?
Quand j'ai commencé à obtenir mon nom là-bas, il a fallu pas mal de heures devant l'ordinateur chaque jour et de nombreux échantillons d'enveloppe sont expédiés de ma boîte aux lettres. J'ai consacré énormément de temps à me connecter avec d'autres propriétaires d'entreprise + papeteries dans l'industrie du mariage en plus de tendre la main aux autres artistes avec des intérêts similaires. Pour moi, le travail acharné et les longues heures de pratiquer mon métier ont vraiment porté ses fruits. Une fois que mon travail a commencé à être vu sur les réseaux sociaux, il a gagné une grande exposition à ma marque. De plus, alors que j'entre dans la nouvelle année, j'ai hâte d'élargir encore plus mon public!

Vous êtes surtout connu pour votre incroyable travail de calligraphie de mariage, mais dites-nous comment votre entreprise s'étend au-delà du monde du mariage. Quand avez-vous commencé votre boutique en ligne pour la première fois?
La plupart de mon travail est définitivement lié au mariage, mais je gère également un art de lettrage à main de la boutique en ligne, des timbres personnalisés et d'autres produits amusants. Ma boutique est ouverte depuis près de deux ans maintenant et c'est une extension incroyablement amusante de ma marque. En plus de ma boutique en ligne, j'enseigne également des ateliers de calligraphie dans tout le Michigan, qui a été un autre projet parallèle dont je tombe amoureux!

Au cours des cinq dernières années, le monde des affaires en ligne a tellement grandi! Pouvez-vous nous parler un peu du processus que vous avez suivi pour démarrer votre entreprise en ligne (plan d'affaires, conception de site Web, exposition aux médias, etc.)?
Démarrer mon entreprise en ligne a été la première vraie étape pour moi. J'ai commencé à personnaliser mon compte blogueur pour s'adapter à ma marque, puis à construire lentement les choses à partir de là. Au fil du temps et que j'ai commencé à obtenir une exposition, j'ai mis à jour mon blog + site Web pour répondre aux besoins de mes clients et abonnés en ligne. Finalement, j'ai ajouté sur ma boutique en ligne et cela a donné à mes clients une expérience utilisateur encore meilleure. Même si je ne me qualifie pas de concepteur de sites Web, j'ai conçu mon site Web, mon blog, ma boutique en ligne et tous les médias sociaux.

En quoi la conception de votre boutique en ligne diffère-t-elle que votre travail personnalisé? Quel est le plus grand vendeur de votre magasin?
La conception de ma boutique en ligne est motivée par ma marque personnelle esthétique. Lorsque vous parcourez les produits, vous remarquerez que je m'en tiens à une palette de couleurs et un style spécifiques pour tout. Je m'efforce de créativité, mais reste toujours fidèle à mon identité de marque. Pour mon lettrage indépendant personnalisé, je suis motivé par les besoins du client associés à mes styles de lettrage généraux et distinctifs. Cela signifie que je peux me diversifier de diverses façons pour créer quelque chose de vraiment unique pour le client.

De tous mes produits, mes timbres d'adresse de retour personnalisés sont de manière limitée au meilleur vendeur! Ils sont parfait pour les cadeaux de mariage et sont si spéciaux parce qu'ils ont été manuscrits.

Vous avez récemment associé à Font Designer Dathan Boardman pour créer des lettrage des Grands Lacs. En quoi le processus créatif derrière la construction de ces polices est-il diffusé de la calligraphie de l'écriture manuelle? Ce qui vous a donné envie de vous associer à Dathan pour créer des polices?
Dathan et moi avons décidé de me débattre après avoir contacté moi en me demandant si je serais intéressé à amener certains de mes scripts au format de police. Il a travaillé avec des calligraphers incroyables dans le passé et j'étais plus excité d'essayer quelque chose de nouveau avec mon lettrage à main. Nous sommes tous les deux qualifiés dans des domaines spécifiques (lui dans la conception des polices et moi en lettrage), et nous avons pensé qu'il vaut mieux mettre nos talents ensemble. À ce stade, nous avons publié deux polices dans notre entreprise Great Lakes Lettring: Frosted et Saint Agnes. Les deux polices sont des styles inspirés par le lettrage que j'utilise tout au long de mes illustrations et des dessins et je suis ravi de voir comment le grand public décide de les utiliser.

Le processus créatif de mon côté est très similaire à tout autre type de lettrage à main que je fais. Pour commencer une nouvelle police, je prends beaucoup de temps pour esquisser afin de proposer un certain style ou une sensation qui prend la personnalité que j'aimerais montrer dans la police. Une fois que j'ai abordé le style et chaque geste de personnage + taille, je vais tout encre et rendre l'œuvre présentable. À ce stade, j'enverrai mes dessins encasnés à Dathan pour qu'il commence à assembler une police de travail ensemble. Ce processus fera des allers-retours pendant un certain temps comme le flux de la police (en particulier sur la connexion des scripts) et tous les petits détails sont cruciaux pour faire en sorte qu'une police prenne une sensation manuscrite.

Parlez-nous de votre vision en tant que designer. D'où vous inspirez-vous pour vos beaux créations? Comment décririez-vous votre «style de design» sur vos produits finis? Comment ce design a-t-il évolué à mesure que vous avez développé votre entreprise?
Ma vision en tant que designer est de créer des images qui suscitent une émotion au sein du spectateur. Cela peut être fait à bien des égards, mais je pense que la réception d'une note manuscrite ornée d'une belle calligraphie suscite des émotions comme rien d'autre peut. C'est quelque chose de tangible et de cœur ressenti, loin du monde numérique dans lequel nous vivons.

Je suis inspiré par tant de choses dans la vie. Quand j'ai commencé à pratiquer la calligraphie, je me suis inspiré énormément des collègues calligraphes que j'ai admirés. Maintenant, presque toutes mes véritables inspirations proviennent d'expériences. Par exemple, il n'y a rien de tel que d'entrer dans une forêt du Michigan juste après une tempête de neige (quelque chose que nous savons bien cette année!). La simplicité de la couleur, de la lumière et de l'harmonie après une tempête de neige est quelque chose que j'essaie de capturer avec ma calligraphie. Une journée enneigée est brillante et simple, mais romantique. La neige peut être dure blanche sur des feuilles sombres et humides ou il peut danser légèrement à travers une plaine pâle. Je pense que je m'efforce de ces choses dans mon style de conception tout au long de mes produits, de mon travail personnel et de mon travail personnalisé.

En tant que jeune entrepreneur, quelle a été la partie la plus difficile du démarrage de votre propre entreprise?
La partie la plus difficile du démarrage de mon entreprise était l'argent. Commencer, mon mari et moi avions très peu d'argent, donc je devais être créatif avec la façon dont je me suis promu et vendu des produits. Par exemple, lorsque ma boutique en ligne a été lancée, tout a été fait sur commande. C'est une excellente option pour quiconque cherche à démarrer une boutique en ligne, mais il manque un manque de fonds pour faire le plein de produits. Heureusement, la plupart de mes produits sont personnalisés, donc je n'avais même pas besoin d'acheter en vrac.

Vous avez dit que l'argent était la partie la plus difficile du démarrage de votre propre entreprise. Pour tant de jeunes femmes qui souhaitent démarrer leur propre entreprise, le capital initial est leur plus grand barrage routier potentiel. Comment avez-vous budgété vos finances pendant que vous démarriez votre entreprise? Quels conseils pouvez-vous donner aux propriétaires d'entreprises potentielles car ils créent leurs budgets - sur quels articles peuvent-ils économiser de l'argent et quand devraient-ils faire des folies tout en démarrant?
La budgétisation est si importante lors du démarrage d'une entreprise. Pour moi, j'ai essayé d'économiser sur des choses que je pouvais faire moi-même. Par exemple, au lieu d'embaucher un concepteur Web, j'ai compris comment créer et concevoir mon propre site Web. Je dirige toujours mon entreprise à 100% par moi-même, ce qui me fait économiser de l'argent, mais je peux parfois réduire les heures facturables. Maintenant que les choses sont occupées, je pourrais vraiment utiliser un coup de main supplémentaire avec des e-mails et des commandes de transport + d'expédition.

Et donc, cela m'amène à des éléments à faire des folies sur si vous manquez d'un ensemble de compétences spécifiques qui pourrait être corrigé par l'embauche d'aide, faites-le! Ne laissez pas votre conception Web et votre marque souffrir parce que vous n'êtes pas un super designer. Cela vaut l'argent supplémentaire pour avoir une belle marque, surtout si votre entreprise est principalement en ligne.

Cela étant dit, la meilleure façon de garantir un budget approprié est de faire économiser un peu d'argent avant d'investir pleinement dans une nouvelle entreprise. Cela pourrait signifier économiser de l'argent chaque mois à votre emploi de jour, ou être financé par Kickstarter ou les investisseurs. Avant de franchir le pas, planifiez combien vous devrez démarrer votre entreprise et à peu près combien de temps il restera avant de réaliser un profit.

Quelle est la leçon la plus importante que vous ayez apprise lors du début de l'illustration de Molly Jacques? Quels conseils pouvez-vous donner aux autres filles qui souhaitent démarrer leur propre entreprise?
La leçon la plus importante que j'ai apprise lors du démarrage de mon entreprise est l'importance d'avoir une vie en dehors de son travail. Dans le passé, il y a eu des jours où je n'ai même pas quitté le studio une fois! En tant que pigiste, il peut parfois devenir un peu seul, surtout si l'on ne fait pas l'effort de se connecter avec les autres dans le monde extérieur. À toute fille qui veut démarrer une entreprise, j'ai quelques conseils:
• Soyez vraiment vraiment bon dans ce que vous faites, vous ne grandissez que avec la pratique de votre métier.
• Renseignez-vous sur les bases des affaires.
• Comprenez vraiment ce que vous vendez et à qui vous le vendez.
• Tendre la main et poser des questions à ceux que vous regardez.
• Soyez confiant. Être patient.

Quand avez-vous eu l'impression que vous l'aviez «fait» et que votre entreprise a été un succès?
J'avais l'impression de «faire» quand j'ai pu commencer à réserver des emplois mois à l'avance. Quand j'ai commencé, il a fallu un certain temps pour prendre de l'ampleur, mais les choses vont si vite maintenant qu'il est parfois important de s'arrêter, de faire une pause et de se détendre.

Vous avez un blog qui présente vos belles créations et est également actif sur Instagram et Twitter. Comment pensez-vous que les médias sociaux ont affecté votre entreprise?
Juste pour vous donner une idée de l'importance des médias sociaux pour mon entreprise, environ 90% de mes clients m'ont dit qu'ils avaient trouvé mon travail via Pinterest ou Instagram. Les médias sociaux peuvent parfois être un peu écrasants, mais c'est un excellent moyen d'interagir avec vos clients potentiels. Sans oublier, une excellente façon de rencontrer d'autres créatifs.

J'essaie de mettre à jour mon blog, Twitter, Instagram et Pinterest aussi souvent que possible et de vérifier en continu quel type de contenu est jugé le plus populaire par mes abonnés. De plus, je m'efforce de garder le contenu que je publie pertinent, nouveau et engageant.

Quel est votre point fort de carrière, jusqu'à présent?
Lancement de givré. La conception des polices est un tournant si inattendu dans ma carrière et je suis plus excité de voir où ça va d'ici…

Dans cinq ans, où voyez-vous votre entreprise?
J'adorerais enseigner régulièrement des ateliers de calligraphie en plus de donner des coups de pied avec des lettrage indépendant plus amusant.

Quels conseils donneriez-vous à votre moi de 23 ans?
23 n'était pas si longtemps, mais je me disais de rester confiant, patient, doux et fidèle à vous-même. N'ayez pas peur du succès ou de l'échec de la même manière. Mettez toujours votre mieux dans tout ce que vous faites.